简朴来讲，哭也要哭得花腔百出，每一滴眼泪的感情都有所分歧，层次也有所分歧。
三小我都在分歧程度地寻求着亨利的帮忙，但是亨利本身却深陷囫囵。
站在演员的态度上，扮演亨利-巴赫特是一个艰巨的应战。因为统统镜头都对准了演员的情感，并且将这类情感放大到极致，一丝一毫的窜改都闪现出来。
“超脱”就是如许一部作品。
那么，面前的托尼-凯耶就是“超脱”的导演！
七万，乃至就连十万都没有上，真恰是亏到血本无归，就连艺术院线的资深铁杆观众都不买账。
至于电影的票房？仅仅只是在艺术院线上映了三周，然后就仓促下线，转战影碟发行市场也没有好转，堆放在角落里积灰，终究电影票房仅仅只要七万美圆。
他老是谛视敏感的社会题目，比如导演处女作“美国X档案”，存眷了种族主义和新/纳/粹的题目；比如四年前的“堕/胎/权之争”，则应战了宗教人士的敏感神经。两部作品在艺术范畴都引发了很多反应，前者更是成绩了爱德华-诺顿的奥斯卡最好男配角提名。
而卡尔-隆德也不例外，“超脱”就是他编剧生涯的独一作品。
正如卡尔和托尼的先容，“超脱”另有别的一个译名，叫做“人间师格”，电影聚焦于一名叫做亨利-巴赫特（Henry-Barthes）的教员，报告了他来到一间公立黉舍代课的故事。
当然，不是说蓝礼就推许“超脱”这部电影。
究竟也是如此，“超脱”上映以后，遭受了冰火两重天的极度磨练，媒体综评仅仅只要五十二分，距聚散格线另有一大段间隔，支撑的影评人追捧上天，架空的影评人则斥责震天；IMDB的资深影迷评分也是如此，盘桓在八分边沿，上不去，却也下不来。
在这三个女性身上，每一小我都凝集了家庭教诲和社会影响的结果，这是一部关于教诲、关于社会的电影，但归根结底，这还是一部关于家庭的电影，报告了家庭对每一个孩子不成消逝的深切影响。
奖项方面也证了然这一点，金球奖、奥斯卡、戛纳以内的支流颁奖典礼，全面沦亡，乃至没有人提及；但是在欧洲的小型电影节、独立精力奖、伍德斯托克电影节之类的艺术平台上，却收成了一系列的奖项，只不过，无人存眷，天然也无人晓得。
如此尝试性的演脱伎俩，更多是合用于舞台剧里，但即便是舞台剧，大量的内心独白也常常融入堕入无聊的窘境当中，更不要说是电影了。
没有想到，竟然是“超脱”。
终究直接导致了赛尔乔郁郁而终，一代电影大师就如许度量着遗憾，哀伤而落魄地在故乡与世长辞。
面对三个乞助的灵魂，亨利再一次饱受煎熬。他试图救赎她们，却必须先救赎本身。
而“超脱”则用放大镜将每一个细节都炸裂开来，哭不出声音，流不出眼泪，就仿佛是溺水时缓缓沉湎，垂垂阔别水面的亮光，缓缓地被暗中吞噬，电影将全部过程放慢了十倍的速率闪现出来，文雅、唯美、壮阔，却哀痛、苦楚、绝望。
更首要的是，因为托尼的拍摄伎俩，亨利的绝望需求更加丰富的层次，另有更加多变的细节，如果仅仅只是纯真的哀痛或者绝望，电影的厚度和深度都没法达到高度，那种细致的窜改对任何一名演员来讲都是终究应战。毫不夸大地说，“超脱”的演出难度乃至超越了“海边的曼彻斯特”。