这句话是nrg每一小我感到最深的，为了能够在日趋合作狠恶的歌谣界保存下去，为了不被那些新人淘汰，他们只要向实际低头，早已经没有了当年那充满热血的斗志，没有了当年拼搏的干劲。
当初的欲望实现了吗？
大师都笑了，笑容当中带着点儿苦涩，也带着点儿暖和，没错！他们现在都能够被当作是老男孩了。
不知不觉间，一首歌，他们已经听了十几遍，如果之前还在因为窜改气势有所顾虑的话，那么现在他们都从心底认同了李俊熙的这首新作，或许气势的跨度太大，一旦失利了，将没法挽回，但是这么一首更够感动听心的好歌就摆在面前，他们独一的设法就只剩下了，要把这首歌解释到完美的境地。
因为胡想，从不会老去。
“胡想老是遥不成及，是不是应当放弃。”
但是，不得不面对实际又心中不甘的“我”还是在追思中诘问“当初的欲望实现了吗？事到现在只好祭奠吗？”，“未曾绽放就要枯萎吗？我有过的胡想”。
确切不需求了，nrg作为k-pop最后气势的缔造者之一，像明天如许，一首抒怀叙事的歌曲，能够温馨的连续听了十几遍，还不能申明题目吗？
苍茫！剩下的只要苍茫！
当时伴随我的人啊，你们现在在个何方？
我曾经爱过的人啊，现在是甚么模样？
整首歌词都以一种追思和诘问的体例来阐述开来，然后在诘问中表达出对胡想和实际的纠结感，是否因为实际而完整地将胡想给藏匿，还是在实际当中在另有的那么一抹“芳华”落日之下，再奋力地寻求一回属于本身内心中残存那么一点胡想。
事到现在只好祭奠吗？
音乐终究停了下来，李成真抹了一把泪水，看着李俊熙问：“俊熙啊！这首歌叫甚么名字？”
所谓的艺术，悲剧能慰抚心灵，净化灵魂，而哀痛的歌曲不但激发人们心中遍及的共鸣感，也能从必然角度上激起心中的胡想力量，哀痛因为是表示着人们心中普通的感情，如果能够以精确的体例跨畴昔，跨呈实际的世俗束缚，将成为可贵的豪情，带着人们重新去熟谙和了解本身的糊口，本身的我们的人生。
歌曲当中，李俊熙喊出的胡想让nrg的每一小我都看到了当初方才出道时的模样，实在因为胡想，他们的心从未老去，只是经历了太多拜别忧愁，以及太多的压力，太多的世态炎凉，让他们这些成年人眼中的孩子们不得不临时放下那些胡想。
芳华如同奔腾的江河，一去不返来不及道别，只剩下麻痹的我没有了当年的热血。
是啊！他们现在不也恰是有着如许的苍茫吗？
前奏只是简朴的吉他旋律，没有用心夸耀技术，也没有颠末电子分解，不像时下风行的那些歌曲，单单一个前奏就富丽到能够刺激人的耳朵，但是却抓住了人的心，那种感受非常洁净，就仿佛一汪泉水般直接流到了人的内心。
一遍听完，又开端反复，然后一遍又一各处听，一遍又一遍的感慨，一遍又一各处抽泣，他们五小我所处的期间分歧，背景分歧，春秋分歧，但他们一样都具有胡想，不存在期间的差别，不必然有不异的背景，不需求有不异的春秋，一起听着这首歌，都会不约而同的找到本身身上的影子，单独咀嚼。
同时，民气中的胡想和但愿是任何东西都没法抹去的，就如同这首歌所阐述的观点“胡想这东西和典范一样，永久不会因为时候而退色，反而更显贵重”。
李俊熙还真没想过，之前他只是把歌曲作了出来，名字甚么的，都还没有想好，不过看着李成真他们，他俄然有了设法：“老男孩！”