在一片纷繁扰扰当中，《雷雨》的大幕拉来了。
《雷雨》的胜利是演员的功绩，也是脚本的功绩，一个成熟的脚本是话剧胜利的根本。
这不但单指文辞的美好，也不但是得自剧中人物诗意的脾气。
此次又是干系到话剧可否答复的关头之战，演员们天然格外卖力，个个情感饱满，把戏剧抵触阐扬的淋漓尽致。
老板请看话剧，算是员工福利。
观众有些不知所措。
话剧的新期间已然到临。
这和他们以往看的话剧分歧，有种宣畅淋漓的感受，但又感觉不幸可叹，仿佛内心里有甚么东西被震惊，被唤醒。
这就是恭维了。
第二日，很多家报纸都报导了《雷雨》的演出盛况，赐与了高度的评价。
此次欧阳予仟排练的《雷雨》是上海新舞台重整旗鼓的翻身之作，成败在此一举。
他们看到的是别的的东西。
对于有声电影，林子轩有些想当然了。
上海沪江大学是教会黉舍，对门生缺勤办理较为严格，她底子没偶然候参与排练。
玄月份的时候，欧阳予仟排练的话剧《雷雨》在上海新舞台演出，聘请他前去旁观。
公众戏剧社的郑震铎，陈达悲等人也在报纸杂志上摇旗号令，称《雷雨》是一部震惊民气的佳构，一种全新的戏剧。
郑证秋之前也是混话剧圈的，在民鸣社停业后才分开，和剧院里的大部分人都熟谙。
台下的话剧从业者们起立鼓掌，他们看到了一出优良的话剧，也看到了话剧的将来。
新舞台老板潘约樵对此非常正视，不但聘请了话剧界名家助阵，还在《申报》上登载了告白，大张旗鼓的停止鼓吹。
一时候，倒也构成了范围不小的阵容。
跟着一个个角色的退场，情节的展开，观众堕入了周鲁两家长达三十年的恩仇情仇当中。
在颠末文明戏的光辉以后，从1917年开端，新舞台开端走下坡路。
他在观众席上看到了林子轩。
观众也站起来鼓掌，能够震惊心灵的东西老是好的。
或许过不了多久他们就会健忘，可在这一刻，他们感受获得本身的分歧。
《雷雨》从人物设置到戏剧抵触，从舞台背景到演员的台词，都是一部成熟的作品，乃至能够说是完美。
《雷雨》还具有一种诗意之美。
这些人也是来看看行情，现在话剧行业不景气，大师的日子都不好过，很多演员不得不归去唱戏，另有的干脆就改行了。
观众被剧中人物的运气所吸引，而舞台下另有一半是话剧的从业者。
1920年10月，汪优幼在新舞台演出英国萧伯纳名剧《华伦夫人之职业》，遭到惨败。
就算采办了电影拍摄东西，也要有人晓得这方面的拍摄技术，这恐怕要找外洋技术职员来帮手拍摄，另有电影院设备更新换代的题目。
欧阳予仟带着演员到台上谢幕，他晓得本身胜利了，《雷雨》胜利了。
他此次和上海新舞台合作，筹办东山再⌒，起。
并把《雷雨》和本国闻名戏剧比拟较，以为出自曹愚先生的本土戏剧在艺术性上完整不逊于易卜生、萧伯纳等大师的作品。
总之，拍摄有声电影的过程毫不会是一帆风顺。
它的抵触设置在其本身的特性中起承转合达到极致，胜利塑造了饱满而庞大的剧中人物。
或许这就是新剧的将来。
所谓熟行看门道，内行看热烈。
此次上海新舞台发兵动众，又有欧阳予仟这类大前辈亲身出马，排练一出新剧。
上海新舞台为了进步艺人的职位，改称伶报酬艺员，拒不该唱堂会，演员一概不消艺名而用真名。