“此中有一本叫做《中国刺绣的发源》，真的很都雅。我现在才发明，本来中国传统文明跟传统工艺，是那么有文明内涵，那么风趣的东西。”
传世及出土的唐朝刺绣，与唐朝宗教艺术有着密切的干系，此中有很多唐绣佛像，如大英博物馆藏有东方敦煌千佛洞发明之绣帐灵鹫山释迦说经图，日本奈良国立博物馆所藏释迦说法图等，都与当对佛敦隆盛的信奉，有直接关联。此时刺绣技法仍因循汉朝锁绣，但针法已开端窜改应用平绣为主，并采取多种分歧针法，多种色线。所用绣底质料亦不限于锦帛战役绢。刺绣所用图案，与绘画有密切干系，唐朝绘画除了佛像人物，山川花鸟也渐昌隆。是以佛像人物，山川楼阁，花草禽鸟，也成为刺绣图样，构图活泼，设色敞亮。利用微细平绣之绣法，以各种色线和针法之应用，替代颜料描述之绘画构成一门特别的艺术，也是唐绣奇特的气势。至于应用金银线盘绕图案的表面，加强什物之立体感，更可视为唐朝刺绣的一项创新。
中国的刺绣源远流长，活着界服饰文明宝库中占有首要的位置，在中国传统工艺美术行业中很有影响，是中华民族聪明的结晶，是百花圃中瑰丽多姿的一朵越开越素净的奇葩。在刺绣行业中，苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣是中国的四大名绣，享誉国表里。别的，另有京绣、瓯绣、顾绣、苗绣、卡绣、榕绣、汉绣、发绣、机绣、绒绣、剪绒绣、抽纱刺绣等等，都自成一派，使中国陈腐的刺绣业繁华似锦，大放异彩。
跟着苏绣的发财与创新，延至本日，又构成很多新的刺绣，如乱针绣、束绣、双面绣、双面异色绣、精微绣、彩斑斓等。别的另有很多边陲少数民族的织绣，亦充分表示原始气势的天然美与拙朴之美。刺绣最早多为合用，及至宋元广及书画之制作，渐乃成为艺术珍赏之用。故宫所藏之刺绣，多属此类。期间最早者为五代，而用品最多者为清朝。经历代的创新生长，各具特性，皆有高度的成绩。台湾故宫博物院藏品几近皆为佳构，绣工匀整，针线精密，设色精美，深得书法精华，且均裱装成册轴卷，使抚玩者常常误觉得书画，赏识收藏艺术代价极高。
“你干吗老是那么客气，下次不准了哈。”
“感谢青青姐！”
清朝刺绣，宫廷御用的刺绣品，大部分均由宫中造办处快意馆的画人绘制花腔，经批核后再发送江南织造统领的三个织绣作坊，还是绣制，绣品极工致精彩。除了御用的宫廷刺绣，同时在官方前后呈现了很多处所绣，闻名的有鲁绣、粤绣、湘绣等、京绣、苏绣、蜀绣等，各具处所特性。苏、蜀、粤、湘四种处所绣，后又称为“四大名绣”，此中苏绣最负盛名。苏绣全盛期间，流派繁衍，名手竞秀，刺绣应用提高于平常糊口，形成刺绣针法的多种窜改，绣工更加邃密，绣线配色更具巧思。所作图案多为喜庆、长命、吉利之意，特别花鸟绣品，深受人们爱好，享盛名的刺绣大师接踵而出，如丁佩、沈寿等。
睡觉时，天已经开端泛白。闹铃响的时候，苏菜发明，本来就是剩下的那几个钟头，本身躺在床上，也没有完整熟睡。她的大脑一向在事情着，思虑着……给彭城晏打扫完办公室、送完早餐，来到单位，也才不到八点，离上班另有一段时候。苏翻开背包，拿出明天早晨看的书，持续接下来的浏览——
宋朝刺绣之发财，因为当时朝廷嘉奖倡导之故。据《宋史·职官志》载，宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科，使绣画分类为山川、楼阁，人物、花鸟，因此名绣工接踵辈出，使绘画生长至最高境地，并由合用进而为艺术赏识，将书画带入刺绣当中，构成奇特之抚玩性绣作。为使作品达到书画之逼真意境，绣前需先有打算，绣时需度其情势，乃趋于精美。构图必须简朴化，纹样的弃取留白非常首要，与唐朝不管有无图案之满地施绣截然分歧，明朝董其昌《筠清轩秘录》载：“宋人之绣，针线精密，用绒止一二丝，用针如发细者，为之设色精美光彩射目。山川分远近之趣，楼阁待通俗之体，人物具瞻眺活泼之情，花鸟极绰约谗唼之态。佳者较画更胜，望之三趣悉备，十指东风，盖至此乎”。此段描述，大抵说了然宋绣之特性。