其他人也各有各的设定！每一种设定都有着必定的联络。
刘清云坐在最左角，侧对镜头，埋头食饭。
以是，固然刘清云走的很随便，节拍也很随便。但就有了吴孝祖想要的那种感受。
一台摄像机在摇臂上扩出大全景，黄岳泰则手提着摄像机一脸忧色。
黄月泰有感受，这部戏同以往任何一部戏都不不异。
一个内敛，一个外放。一个很含蓄，一个有张力。
其他六人呢？
这类空间感他在港岛电影人的电影中没有看到过。
从吴孝祖这个导演的角度看。两人此时的演出已经远超大多数演员了。更不消提后代的那些明星鲜肉了。
镜头180°转到门前，吴镇予拎着红色观光袋立在门口。
不要觉得演本身很轻易。实际糊口中你是个花花公子，让你在镜头表示出花花公子的神韵。你不必然能演好。
好似不法则的棱形构图，尖角却对着其别人。
……
肥成大肚便便坐在正当中，他右手45°卡座内，李钊基与古天樂一个翘着腿，一个拿着镜子，对视而坐。
刘清云坐在椅子上，手上捧着脚本，逐字逐句的研读。
同时这七种情感也贯穿了全部故事的头绪。从最开端七小我退场到他们结束。
吴镇予就不一样。他演戏外放，很有西欧气势，特别轻易给人留下深切印象。
演出镜头范围。
如果吴孝祖听到他的心声，会赞一句有目光。
暗淡的狭小空间，灯光闪动。
全部剧组，刘清云与吴镇予的演出不消多提，非常合适剧中不得志的设定，归纳起来游刃不足。
别离用两种分歧的体例，归纳出各自需求揭示出来的情感。
刘清云很冒死，为了演好黄阿狗，他不但背了本身的台词，还从吴孝祖这里要走了其他几个角色的台词。研讨每个角色发言时他该有的态度和反应。
第二就是强大非常的学习才气。
分歧于其他五人扁平化的演出，两人的演出很立体，也很饱满。
吴镇予演的“阿猫”代表的才是‘喜’，一种怪诞的‘喜’，因为荒诞，以是玄色。他乐天派的人物设定，在片中里会揭示的淋漓尽致，特别是第二种挑选的时候。
郁郁不得志，却又没有真的怀才不遇。就是一个浅显港人的人生巴望。
内敛的演技比拟较而言很难给观众冷傲的结果。但观众看戏的时候会佩服他演的这个角色，并无太多出戏的感受。
好吧，实际上，吴孝祖就是感觉这类演员比较费心。
此中，做为新人的古天樂最差。
能够说一个不具有演员应有的创作本质的人，是不成能处置演出艺术的缔造的。
刘清云与吴镇予都是好演员，既有天赋，又肯尽力。
蔫巴、不起眼，却就像剧组的军大衣，披上就能用，机器保暖能够用，演员保暖能够用，垫屁股底下当垫子还能够用。
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七小我，代表的就是七种情感。
哪怕丑一点，吴孝祖也乐意用他们这类演员。
站在镜头外，吴孝祖目光紧盯着刘清云。
李小峰同廖影帝演《心机罪》，那演技的确辣眼睛，直接把廖影帝的光芒都粉饰了，从台词功底到人物神采，的确一个大写的“烂”。
喜、怒、忧、思、悲、恐、惊。
一个真正的演员，第一首要的天然是与生俱来的天赋。这一点恋慕也恋慕不来。
这类勤奋冒死型演员本地也有一枚，叫“演员张译”，混知乎的！
……
七小我或坐，或站，很奇妙的拉扯出一个“对峙”的空间画面。