有种说不出来的滋味。
而江司明则是一袭长衫，更让这本来都还未开唱的中原风，打下了最完美的背景微风格。
可现在被这么一衬着，总有种回到畴昔边陲战役的年代。
飞沙烽火将乱我
现在江司明又要唱中原风，大师的等候值更上一层楼了。
她抱着古筝坐在舞台的一旁角落，显得不高耸，却像是山野间多了一轮瀑布，让全部舞台都活了过来。
手中另有一缕牵挂
冤冤相报不告终.....”
半城烟沙，这名字光听都完整合适荧幕中所揭示的风景。
后一句，点睛般的妙笔，江司明将【一将功成万骨枯】拆卸而来。
而禾久下去以后，最早下台的，竟是一名抱着古筝的美女。
演唱结束，余音绕梁，三日未绝！
只是她这么一弹，观众们心儿就是一颤，就是这类感受！
充足让统统春秋段的人听了都有感到，也都能起到共鸣。
只盼归田卸甲
兵临池下，池，指的是护城河。
这首歌节拍不温不火，不动声色，乃至以慵懒的旁观姿势静待一场一触即发的疆场厮杀，凸显战役的冰冷残暴。
本觉得都结束了，谁想江司明身后的荧幕上却再次闪现了一段笔墨，切当的说，是一段词....
只但愿能够战役停歇，归田卸甲，回到本来和你相识相知的处所，手里握着的不再是兵器，而是你亲手给我泡的茶。
·······
而这首《半城烟沙》，写的倒是统统当代为国交战的将士们，意境和版图以及上升了N个层次。
很多文艺风的观众已经留下了眼泪，江司明的中原风歌词向来都是哀痛如歌，能够最快速率的击打在他们这些有文艺控人的心房。
无法钟情轻易绝，燕子仍然，软踏帘钩说。唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。
当烽火伸展到故国最后一片地盘，这份苦楚，不言而喻。
这是一首别样的战乱情歌，男人和女子相恋，内奸来袭，男人被迫前去疆场，与女子别离，这阵悲风也是这首歌所描画的。
窗间月夕夕成玦，这里江司明化用了纳兰词《蝶恋花》！
江司明的音乐功底、梦幻般的歌词和他中原风奇特的唱法已经成为了一种别人没法仿照更没法超出的典范，也是江司明的招牌。
金戈铁马，是在替谁争这天下江山，仿佛是自嘲般的讽刺。
腹化风雪为刀剑
很多观众认出来，这里仿佛是塞北边陲，之前当代汉人驱除鞑虏的处所，此中霍去病就曾今来到这里。
“有些爱像断线纸鸢
将古词化入歌曲，除了方文山和林夕，别人极少有作词人能有这份写词功力。
作词：江司明
一脱手古风尽显。
第四更出炉！
第二段的歌词开首和第一段不异，也让观众们更偶然候去体味这些妙语生花的歌词。
还将支出多少鲜血
“将军百战申明裂，向河梁，转头万里，故交绝。易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪。正懦夫，悲歌未歇啼鸟还知如许恨，料不啼清泪长啼血。谁共我，醉明月？”
忠义之言
江司明的《庐州月》是为男女之情写的，《夙敌》是为武侠小说人物写的。
像是一把带满了萧瑟和汗青的尘封古剑。
窗间月夕夕成玦
站在城墙保卫国土，手里握着兵器，却还握着一股青丝般的牵挂。
那句【多少白发送走黑发】几近在引爆观众们的泪点，悲惨到没法呼吸，悲惨到潸然泪下。
琴声婉转，另有丝竹的空灵声回荡在舞台，只是这段前奏，就将观众们的等候扩大到了顶点。
结局悲余手中线