发行公司和院线的好处分红有两种体例，第一种是发行公司托付院线必然的房钱，上映后每周院线抽取提成，第一周为百分之十，逐步增加，但不会高于百分之四十；第二种是发行公司不托付房钱，院线直接抽取提成，第一周诶百分之三十，逐次递增，最高不超越百分之五十。
一向以来，演员片酬是一小我们永久不会厌倦的话题，其热点程度大抵仅次于艺人之间的绯闻和丑闻。此中一个首要启事就是这些数字实在过分庞大，对于浅显公众来讲是一个遥不成及的程度。
在好莱坞里，演员的片酬付出本来很简朴，就是制片方像付出人为一样给演员一笔报酬，然后完成电影拍摄，仅此罢了，但是当票房分红的列表里也将演员归入可行范围以后，就变得庞大了，因为所谓的票房分红本来就非常庞大。
导演、制片人、编剧和演员联手能够拿到的分红比例差未几是票房的百分之二十到百分之三十五，当然也偶尔有例外，但那都是进入二十一世纪以后的事了，在全部九十年代之前，比例就差未几是这个程度线上。
这百分之六十又能够分为两种环境，一种是大型制片公司，本身就具有发行部分，那么百分之六十就都属于制片公司；别的一种就是制片公司将发行权交给专业发行公司，如许一来二者就又必须对这部分好处停止朋分，普通来讲制片公司占有百分之三十到百分之三十五，而发行公司则拿百分之二十五到百分之三十。
也恰是因为这个启事，很多大牌演员――比如说成名以后的汤姆-克鲁斯――都不肯意启用一线女演员来火伴，因为那就会心味着参与分红的演员增加了，从而降落本身的分红比例，但汤姆又情愿和史蒂文-斯皮尔伯格合作，因为他正视大导演所带来的票房影响力，带来的终究经济好处超越分红比例上的捐躯。而凡是演员参与高比例分红的作品，演员必定会不遗余力地停止鼓吹，从演员鼓吹期的暴光密度，便能够某种程度上猜出演员的经济好处了。当然，这也将演员与票房更加深切的绑在了一起，增加演员肩膀上的任务，进步演员的主动性，也是有正面意义的。
实在，媒体对于演员片酬的报导有相称大以讹传讹的成分，一方面是因为演员片酬触及到了行业内部合作，能够作为贸易奥妙而不向外公布；另一方面则是制片厂和演员处于某些特别的目标，能够会用心夸大或者缩小实际酬谢，普通来讲夸大是为了夸耀，缩小则是为了对于税务部分――美国的富人税惊人得高。最首要的启事是“决计简化”，在实际糊口中，某个演员的片酬或许不是一个数字能说清道明的，但对媒体和影迷而言，最具打击力的就是一个右边由好多零构成的数字。
“莫非，真的要提出票房分红的情势吗？”约瑟夫想到了这个不是体例的体例，但题目是：雨果底子就没有达到能够要求票房分红的水准！
北美电影市场因为反把持法的限定，以是制片公司、发行商和放映商常常都是分歧的公司。普通来讲，制片公司制作完电影以后，交给发行公司进交运作，而发行公司则联络各大院线停止放映。
但不成否定的是，经历了“闻香识女人”和“义海雄风”的铺垫以后，雨果本来在好莱坞打滚十年就具有必然的资格，以是他的片酬底子不止三百万美圆了，重新回到“哈德森之鹰”期间的六百万美圆也不是题目。