好莱坞对剪辑气势的了解实际上就是将气势定义为一名导演或者剪辑师的惯用伎俩，就像是王佳卫的加格偷印，只要看到这类东西人们第一个想出来的必定是老王头，毫不是这类伎俩的缔造者。
或许这些电影对于现在大部分人来讲都不太熟谙，毕竟太太长远，就连顾尔德的三十二个极短篇也是在1994年完成的，不过也有此中的代表作，如昆丁的《低俗小说》。
尼可-基德曼与伊万-麦克格雷格主演的《红磨坊》所用的剪辑伎俩也很特别，这部歌舞片以发作性很强的短促剪辑法完成，导演巴兹-鲁曼的剪辑气势是回到大制片厂期间柏克利那种万花筒式剪辑法，导演把剪辑重心放在演出者、音乐和蔼概上，不见得每小我都喜好他这类由音乐录影带和广胜利长出来的快剪气势，但是这类气势呈现在好莱坞时，对于专业人士来讲，它，就代表着奇特。
当然，剪辑既是技术也是艺术。剪辑伎俩也多种多样，有实际主义、古典主义、情势主义等等。此中实际主义又包含段落镜头（代表电影《火车进站》）和持续性剪辑；古典主义则是较为传统的古典剪辑，如《一个国度的出世》；情势主义则分为蒙太奇和笼统剪辑，代表道别离是顾尔德的三十二个极短篇与《韵律21》。