石神微微点点头，侧开身子，提着公文包与早餐迈着法度分开。
蓝色的塑料简易棚，矮小的只能到人腰部，有人吃力的钻出容身之所，却面庞麻痹，神态懒惰，看不到半点但愿。
长笛在乐器特性中的色彩实际上是冷调系。
一把钢制的圆规缓缓、悄悄、渐渐、悄悄的割破手腕。镜头拉起，从上往下俯拍，唯独没有拍到男人的脸。
以是，镜头下的他，会有一种淡淡的镜头疏离，让观众感受这小我仿佛是一个近在天涯的身边人，但真的去触摸，却又会发明对方相隔千里，行走在自我的天下里。
“啪——”
这一世，吴孝祖提早6年率先大尝试胆蓝色论调对人物的表达及影片衬着，或许没有基耶斯洛夫斯基的纯粹和偏执，但必然是对华语电影的一次色采讲授，乃至对于天下电影都是一次革新认知的创新。
错身而过的一处洁净的房门俄然翻开，梅艳邡扮演的阿静端着一盆小野花走出来。她的门内挂着一人高的简易试衣镜面。
有人抬头朝天，有人和衣而睡，有人冷眼望着劈面泛着冷意的海水。
滴——
石神拎着包站在复道式筒子楼楼下，这是一处外弧形的大楼梯。楼梯下，混乱的堆着各种杂物。
以是，影片的这两段，吴孝祖都应用到了镜子。
石神的眼中暴露一抹思忆——画面质感渐突变暖变红。
活动镜头下，穿越过九龙城寨的石板路。
门铃声突破了石神的灭亡序曲，好似冥冥当中血液的温度带来了糊口的暖和一样。
他的手里底子没有拿钥匙。
很多少男少女都喜好去喝一杯罗伊健和周慧慜保举的奶茶。
在贰心中，天国大抵就是图书馆的模样吧？
噹！钟声响在耳畔。
身影遮住了阳光，画面也呈现了奥妙的窜改。镜头透过拐角处的原型转角镜停止拍摄。转角镜把画面弄得很夸大和扭曲，服从划一于广角镜。
石神驰后退了两步，略显仓促的欠了欠身子点点头。中景镜头下，两人之间被混乱的货色禁止。
镜子在很多小说中都是一个常见的意向，在闻名墨客、作家博尔赫斯的眼中：镜子是这个天下赋性的全数隐喻。
潘蘅生、敖志君两位金牌摄像师更是煎熬，拍摄期间每日就寝不敷5个小时。要不然你觉得张国栄、梅艳邡等演员全零片酬演戏的前提下，350万的摄制投资花在哪了？全花在了吴孝祖的尝试上！
清冷的夜色散射光营建了断绝与忐忑。镜头转向门内壁上挂着的镜子，光源来自于楼道内暗淡的灯光，颠末空中坑坑洼洼内水迹反射，构成了蓝灰的散射光，冷冷闪现在镜像中，这处镜像的应用让远处的过道与上处暗中构成了照应，是全部画面明暗反差格外激烈。
石神这小我物本人，就不竭在寻觅内心失落的精力依托。
“叔叔，这盆花送给你。”
“他们就像时钟里无用的齿轮，每天都反复着偶然义的生命。”
镜头变焦，景深开端恍惚。
他试图用影象去触摸个别的细致与感情，从而延长对于影片中运气的思虑。
“叔叔早上好。”
咚咚的拍门声与和顺的问好声让他一成稳定的糊口中俄然砸下一颗石子。
以是，这部电影的光影采取了冷暖色彩交叉。邹林、余家胺在这部戏上破钞的心机和工夫，充足他们轧十几部戏。
长笛的音质高音美好动听，高音活泼明丽。
他是天赋，却不是属于这个天下的天赋。他是卫道者，却看不到天国的模样。
镜像内的光源在画面上就产生了窜改，对方屋内的暖和灯光从镜面反射成一束光源打在石神的脸上。