氛围与节拍的营建仿佛一本书缓缓翻开。
镜头降格，慢镜头的特写，一滴血液迟缓的落在空中上，血珠里倒映出两张笑容。
这部电影，吴孝祖把时候具象化，用钟表来传达这类时候性。如许的时候感，搭配着环境，在这类梦魇都会当中，营建出实在环境的空间干系与拥堵保存修建间的不平衡，会使得剧中的石神更加显得实在，却又会给其运气蒙上一层暗影，为接下来的挑选给观众赐与表示。
石神鹄立在走廊，背过身去拧钥匙开门，行动很慢。散射光在他身上构成了一层表面，闪现出剪影结果。孤傲、凄冷和阴霾的氛围立即就呈现了，仿佛他随时会被灰蓝的暗中淹没。
“没干系。”
石神的眼中暴露一抹思忆——画面质感渐突变暖变红。
老式落地挂钟再次呈现在画面中，钟表也表示着仆人的逻辑性和呆板精确的时候观点，为后边做铺垫。
镜像消逝，景深核心直接换到了远景，背景虚化。
就像是，小女孩手中随风扭捏的小野花。
扭捏的挂钟内的齿轮缓缓转动，摆布扭捏，实际也意味着石神反复而无用的人生，扣住了影片中人物的自我塑造及表象。
咚咚的拍门声与和顺的问好声让他一成稳定的糊口中俄然砸下一颗石子。
在贰心中，天国大抵就是图书馆的模样吧？
没有任何一部电影能够让统统人都喜好、都对劲，这部戏，吴孝祖在拍摄上本就没有特地的去做那么贸易。故事性足以弥补影响的光影艺术感。
这有如许，才气让观众去沉下心，客观的去对待这段豪情和这个故事。
这方面，他算是吴孝祖的门徒！
叙事交叉蒙太奇，表示的天然就是回想。
吴孝祖用到这里的时候，也会付场天时用费。既有钱可赚，又能鼓吹店铺，没事理便宜其别人。
啪，血溅四散，好似花朵的图形。
手腕划破，也让观众明白了影片开首蜈蚣伤疤。
走下楼，步入城寨。
作为《怀疑人》的副导演，王佳卫固然跟在吴孝祖身后学习了很多电影拍摄的硬核姿式，却也给吴孝祖很多奇思妙想。
这一世，吴孝祖提早6年率先大尝试胆蓝色论调对人物的表达及影片衬着，或许没有基耶斯洛夫斯基的纯粹和偏执，但必然是对华语电影的一次色采讲授，乃至对于天下电影都是一次革新认知的创新。
他试图用影象去触摸个别的细致与感情，从而延长对于影片中运气的思虑。
狭小的房间内，立式落地钟悄悄晃着钟摆。
继而渐渐上摇，李钊基眯着眼睛，透过玻璃正都雅到收银点餐的梅艳邡扮演的阿静。他扮演的就是这部戏中梅艳邡的前夫。
这一抹哀伤的蓝色，确切把观众暴躁的心机给沉淀下来。
电影界下一次色采讲授能够需求比及老谋子横空出世的时候才气够。。。色采的美学观点及应用上，老谋子绝对是天下级大师，影响影坛。
逼仄暗淡的空间内，背对镜头的石神缓缓站起家。
以是，镜头下的他，会有一种淡淡的镜头疏离，让观众感受这小我仿佛是一个近在天涯的身边人，但真的去触摸，却又会发明对方相隔千里，行走在自我的天下里。
他的手里底子没有拿钥匙。
石神这小我物本人，就不竭在寻觅内心失落的精力依托。
以是，影片的这两段，吴孝祖都应用到了镜子。
电影序章开篇，吴孝祖制作了一副画面清美、色采哀伤的影象天下。
镜头跟着人渐渐的摇上楼梯，单排屋子前边楼道，逼仄楼道内显得非常拥堵，坑坑洼洼的过道里还藏着脏水。锅碗瓢盆、晾衣杆等混乱无章的随便乱放，非常潮冷。